回望这许多个月，我每天都随着旭日而升，随着明月而归。过着充实而有规律的生活。
实习前，我很迷茫，很沮丧。作为一名教师，除了知识渊博之外，还需要有魅力，说话有魅力。但我一直有一个无法克服的缺点。在人们面前讲话时，我常常感到紧张，或者声音颤抖，或者语速太快。越接近实习，我的心情就越紧张。在实习动员会上，学院老师说了一句话让我感触很深：实习就是失败。这句话让我解脱了很多。
当我来到实习学校，看到穿着白色衣服的学生时，我听到那天非常真诚的“老师你好”。我感觉平静多了，自然而然地改变了自己的身份。这不寻常的八周双重身份的学习生活也开始了。
1。教学经验。
我教初级和三年级艺术。在十堂微课培训中，我变得有点微思维了。
1。基础技能课。
上课时，我有一种玩命的心态，很紧张。声音感觉比较大，讲授的内容是基础技能课。上课似乎有一个有形的形式可以把握，而且目的也很特别。我将根据我的经验和初学者常犯的错误来教你。同学们专注的目光给了我动力和勇气，让我感觉很真实。
，每周有五节重复课。不同的班级有不同的课堂反应，或活跃，或沉闷。这就考验老师的应变能力。课堂上的反应也是我的。我的周末总结：
(1).声音和表情是控制课堂气氛的方向盘。
(2)。不要以为一旦你完成了课程，那就是你的事了。不要忽视学生。
(3)。尽早了解学生的情况，比如能力、学习艺术的兴趣等
(4)。不要总是在简单的问题上尝试太多的技巧。
(5)学生喜欢例子。
于是，接下来，我就利用这几点去问，上课也变得更加自然，也逐渐养成了随心所欲的能力。而且批改完学生的作业后，我才意识到批改作业的作用是如此之大。它让我更加了解我的学生正在发生的事情。让我面对学生时有一个基础。课前对学生的作业进行点评和分析，可以使课程具有阶段性、系统性。学生更有动力学习。
2。作品鉴赏班。
可以说，欣赏课是美术教育中最难把握的一课。就像水中月，雾中花，你知道它的美丽，却很难展现在学生面前。
在备课阶段，我会尝试想象优美的句子或者寻找大师们的幽默故事来渲染课堂气氛。我努力让课程如我想象的那样完美。
在真正的课堂上，你需要你的语言艺术，你的真实感受去感染学生。但我的感觉是我正在向观众报告这个消息。我放不下，是动作、表情、语气。每节课都有我的老师严老师跟着。严老师的点评很简短。她要求我要注意与学生的互动，在课堂上多给学生发言的时间，控制好语气，这样整个课堂才会顺利。
这两种意见我都掌握并反思。确实，我费尽心机去听了好几堂课，试图尽可能地将学生带入大师崇高的艺术境界。但他没有顾及学生的感受。正如前面总结的那样，不要忽视学生。
接下来，我尝试让学生讲述大师的故事，或者如何欣赏大师的画作。一位男同学给我留下了深刻的印象。他对列奥纳多·达·芬奇的画作做了一个模糊的总结。听起来有点幼稚，但实则让我有些佩服。班里的气氛也更好了。理解世界很容易。启发同学。课堂气氛也更好。我还注意使用语调、停顿或留白，让课堂更有节奏。
上了几堂课，我有了更多的理解和思考。
(1.) 教室就像一匹脱缰的野马，需要你一点点的积累来慢慢驯服它。
(2.)如果你想感染学生，你需要有感觉。
(3.) 教好艺术需要情感。情感包括对艺术的热爱，对学生的热爱，保护学生的天性。
(4.)将对学生的热爱融入到对艺术的热爱中。只有这样，你的教学质量才会提高。
3.手工课。
最后一周是手工制作课，主要让学生制作和设计家具模型。过去有很多挫折。我很早就开始上课了。我努力回忆起当时对初中美术课和房子的期待。装扮幻想。寻找到精美的手工制品后，我也提前做了几个样品。我还想将音乐融入艺术课，因为音乐和艺术是交织在一起的。有些音乐有一种无形的力量，可以激发人们的情感。
在真正的教室里，一切都很好。我把初中时的幻想陈述转化为问题。这给班级带来了动力。当样品展示出来时，学生们眼睛一亮，气氛如期而至。当学生们创作音乐时，我以轻松的节奏慢慢地弹奏了一首我已经弹过的钢琴曲。人们问我为什么要演奏音乐，但我并不想解释。整个课堂气氛轻松、顺利。老师和学生可以交流。课后，我和同学的关系更加亲密了。同学的作品都不错。看着他们的作品，我仿佛回到了中学时代。
艺术是语言，艺术是人类情感的奥秘。在艺术教育中，我深深体会到：注重与学生心与心的交流，尽力用爱唤醒和激发学生对生活的感受，传授方法，抓住机会用艺术的语言表达内心的情感，生活、陶冶情操，有审美能力的人才能身心健康成长。
